日本映画大学

映画学科には複数のコースが設定されています。それぞれの学び特徴を紹介する大学公式ホームページをご案内（リンク形式）します。

映像表現の本質を理解し、作品制作を通して物語と人間哲学の探究を行います。共同作業の中で映画演出の方法を体得し、コミュニケーション能力の向上を図ります。

肉体訓練を通じて身体感覚を発見し、演技を通じて他者との関係を意識し、観客の前で表現することを目指します。舞台の上やキャメラの前に立って自然に動くための技術を身につけます。

照明やフレーミング、キャメラワークなど映像表現技術を身につけます。イメージの視覚化や視覚的に印象を操る方法を探求します。

撮影現場での録音から、スタジオでの整音、加工、最終ミックスまで、映画の音を作るすべてのプロセスを学びます。

撮影された素材を新たに組み立て、より深いドラマの解釈を提示するための技術を学修。映像をモンタージュ（編集）することで新たな意味を生み出し、ドラマを語る方法を探究します。

「特撮」とVFXを融合させた視覚効果を中心に、発展形としてのアニメ、ゲーム、VR、デジタルアートなどの映像エンタテイメント分野に向け、先端技術とイマジネーションを兼備した才能を送り出します。

ドキュメンタリーをとおして人間を見つめる企画、撮影、編集…すべてを体験的に学びます。映像と現実の不⼀致を確かめつつ、メディアのあり方やジャーナリズムの役割について探究します。

企画、プロデュース、制作経理、配給、宣伝、興行、そして配信。映画の利活用のすべて、映画のマネジメントのプロとなる人材を育成します。

映画作りの要となる「脚本」を軸に、シナリオ作法を身につけるとともに、ドラマの本質と演出の技術についての理解を深め、多様な映画表現の可能性を探求します。

評論や小説を書くために必要な知識と方法を身につけます。言語世界を構築していくとはどういうことかを理解し、言葉として成立さる技術、文章を書く力と持続力を徹底的に鍛えます。